ICANMAKE.ART

PACIFICATION

Promouvoir la paix avec l'art

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TOTAL DES PRIX

1,000€

DATE LIMITE DE PARTICIPATION

31 janvier 2024

10% de tous les frais de dossier reçus seront reversés au Croix Rouge

GAGNANTS DE "PAFICATION"

Premier prix

CONCILIATION

de Cédric Blin – QUASAR CRÉATIONS

Deuxième prix

EFFACER LA BATAILLE

par Barbara Schober

Troisième prix

EL MONDO FANTASTIQUE

par Patrick Patrascu

Créativité exceptionnelle

& Originalité

LUMINESCENCE

par Maya Grkow

Exceptionnel

Compétence technique

LA VIE DE LAMUS

de Ludovic Perrin

Concept profond

& Communication efficace

«GUERRE ET PAIX»

de Pierre Cassaing

Approche innovative

& nature expérimentale

LUMINESCENCE

par Maya Grkow

Introduction

Première édition - Février 2024

Pour cette première édition du concours d'art, nous avons délibérément choisi le thème PACIFICATION: « Promouvoir la paix avec l'art. » Ce choix est profondément ancré dans le contexte mondial actuel, reconnaissant les défis et les incertitudes qui nous entourent.

Le thème sert d’appel à l’action pour que les gens utilisent leurs expressions créatives comme force de changement positif. Dans un monde marqué par des problématiques diverses, nous pensons que l’art a le pouvoir d’inspirer, de susciter la réflexion et de transmettre un message de paix.

La « pacification » revêt une pertinence universelle, transcendant les frontières culturelles et géographiques. Elle invite des individus d'horizons divers à participer, encourageant l'exploration de différentes perspectives sur la paix.

En mettant l’accent sur la promotion de la paix, notre objectif est de favoriser une réponse collective aux défis mondiaux. Nous voulons que ce thème inspire non seulement les expressions artistiques individuelles, mais qu’il crée également un sentiment d’engagement communautaire, où diverses voix se réunissent pour plaider en faveur d’un monde plus harmonieux.

L’art, en tant que catalyseur du changement, a le potentiel d’influencer les attitudes sociétales. À travers le thème de la pacification, nous espérons exploiter le pouvoir transformateur de l’art pour contribuer de manière significative aux discussions sur la paix et inspirer une action positive.

Dans cet esprit, nous invitons les participants à créer des œuvres d'art alignées sur le thème de la Pacification : « Promouvoir la paix avec l'art. » Votre participation peut prendre n'importe quelle forme d'art visuel pouvant être capturée dans une image, comme des dessins, des peintures, des photographies, des sculptures, du land art ou de l'art numérique. Cependant, pour cette édition, nous n'accepterons pas de soumissions de vidéos ou de musique.

Vos contributions créatives refléteront non seulement votre expression artistique individuelle, mais contribueront également à un dialogue collectif d'espoir, de résilience et d'unité, en utilisant le langage de l'art pour aborder et répondre au monde contemporain. Nous sommes impatients de voir vos interprétations uniques et l’impact positif qu’elles peuvent apporter à notre vision commune d’un monde plus harmonieux.

10% de tous les frais de dossier reçus seront reversés au Croix Rouge

Admissibilité

Les participants doivent être âgés d'au moins 18 ans. Toutefois, les mineurs peuvent participer à ce Concours, à condition que leurs parents règlent les frais d'inscription, remplissent et signent le(s) bulletin(s) d'inscription au Concours.

Aucune qualification professionnelle n'est requise. Les propositions de conception peuvent être développées individuellement ou par équipes. La correspondance avec les organisateurs doit être effectuée en anglais ou en français ; toutes les informations soumises par les participants doivent être en anglais ou en français.

Prix

TOTAL DES PRIX

1,000 €

1ER PRIX

500 €

2ÈME PRIX

300 €

3ÈME PRIX

200 €

4 mentions honorables et certificats

icanmake.art reconnaîtra la performance exceptionnelle de tous les gagnants et mentions honorables avec des certificats de réussite.

Campagne publicitaire

La campagne publicitaire internationale menée par icanmake.artpour les gagnants du concours comprendra une interview exclusive publiée sur icanmake.art sur le site Web et sur les réseaux sociaux associés d'icanmake.art.

Dates clés

DATE CLÔTURE DE PARTICIPATION
31 JANVIER 2024 (23h59 GMT)

ANNONCE DES LAUREATS
20 FÉVRIER 2024

Jury

Les membres du jury ne pourront en aucun cas être contactés par les participants au concours ou leurs représentants. Les participants qui tenteraient de contacter les membres du jury seront disqualifiés.


Les délibérations du jury seront auditées par un auditeur externe tiers.


Tous les membres du jury sont impliqués dans l'évaluation en fonction de leur disponibilité à ce moment-là. Toute communication concernant le concours doit être effectuée uniquement avec le personnel d'icanmake.art. Pour toute question veuillez nous contacter au admin@icanmake.art 

Consignes

Veuillez lire attentivement et assurez-vous d'approuver toutes les conditions suivantes :
 
  • Thème : Alignez votre soumission avec le thème du concours (le cas échéant). Consultez les détails du concours pour des thèmes spécifiques.

 

  • Type d'œuvre : Nous acceptons diverses formes d'art visuel qui peuvent être photographiées, telles que les dessins, les peintures, la photographie, les sculptures, le land art et l'art numérique, à condition qu'elles respectent nos restrictions de contenu. Veuillez toutefois noter que, pour cette édition, nous ne prendrons pas en compte les candidatures impliquant des vidéos ou de la musique.

 

  • Titre et description : Incluez un titre pour votre œuvre ainsi qu'une brève description (maximum 300 caractères) donnant un aperçu de votre processus créatif ou de votre inspiration.

 

  • Format de l'œuvre : Soumettez votre illustration au format JPEG, PNG, JPG, dans un fichier de 5 Mo avec un minimum de 1 200 pixels sur le côté le plus long.

 

  • Originalité : Soumettez uniquement des illustrations originales créées par vous. Le plagiat ou la reproduction d'œuvres d'art existantes entraîneront la disqualification. 

 

  • Restrictions de contenu : Les œuvres d'art doivent respecter les restrictions de contenu, à l'exclusion du contenu à caractère sexuel explicite, des discours de haine, des thèmes politiques ou de la nudité. Les œuvres d'art doivent être conformes à la sécurité et répondre aux lois locales.

 

  • Droits : En soumettant votre œuvre, vous conservez tous les autres droits sur votre œuvre. Bien que vous déteniez les droits d'auteur de leurs œuvres, les organisateurs d'icanmake.art se réservent le droit d'utiliser les photos et les détails des œuvres dans tous les médias publics, écrits ou électroniques et/ou les médias sociaux et autres sites d'icanmake.art. De plus, les organisateurs n'accepteront aucune responsabilité pour l'utilisation ou la mauvaise utilisation des photos et autres téléchargées depuis la page Web de icanmake.art ou publiées sur les réseaux sociaux.

 

  • Frais d'entrée :</ Un droit d'entrée nominal de 8 € est requis pour chaque candidature. Les détails du paiement seront fournis lors de l’inscription. Les frais d’inscription ne sont en aucun cas remboursables. 10% de tous les frais de dossier reçus seront reversés au Croix Rouge.

 

  • Date limite de participation : Assurez-vous que votre œuvre est soumise dans les délais spécifiés. Les soumissions tardives ne seront pas prises en compte.

 

  •  Plusieurs entrées : Vous pouvez soumettre plusieurs inscriptions, mais chacune nécessite des frais de participation distincts.

 

  • Processus de jugement : Les candidatures seront jugées sur la base de leur créativité, de leur originalité et de leur adhésion au thème du concours. Les gagnants seront annoncés le 20 février 2024. La décision du comité de sélection est définitive et sera validée par un tiers.

 

  • Prix gagnants : Les prix, d'un montant total de 1 000 €, seront attribués et partagés entre les meilleures candidatures. Les gagnants seront informés par e-mail.

 

  • Coordonnées : Assurez-vous que vos coordonnées sont exactes pour la communication concernant votre soumission et les mises à jour du concours. La communication entre les organisateurs et les participants se fera par courrier électronique. Vous pouvez nous contacter à tout moment, par courrier, nous serons à votre écoute 24h/24 et 7j/7, jusqu'à la date limite du concours.

 

  • Règles et conditions : Il est important que tous les participants suivent les instructions d'icanmake.art. De plus, tous les participants doivent se conformer aux règles énoncées sur la page des ''Termes et conditions". Ceux-ci ont été appliqués avec votre soumission. Lisez les attentivement s'il vous plaît. Les participants et leurs propositions qui ne respectent pas les termes et conditions de icanmkae.art seront exclus du concours et ne seront pas remboursés.

Foire Aux Questions

Un ArtMaker fait référence à toute personne participant à notre concours.

Les participants doivent être âgés d'au moins 18 ans. Toutefois, les mineurs peuvent participer à ce Concours, à condition que leurs parents règlent les frais d'inscription, remplissent et signent le(s) bulletin(s) d'inscription au Concours.

Aucune qualification professionnelle n'est requise. Les propositions de conception peuvent être développées individuellement ou par équipes. La correspondance avec les organisateurs doit être effectuée en anglais ou en français ; toutes les informations soumises par les participants doivent être en anglais ou en français. 

Nous acceptons toutes les formes d’art visuel pouvant être capturées en image, y compris les dessins, peintures, photographies, sculptures, land art, art numérique… Cependant, veuillez noter que pour cette édition, nous n’accepterons pas de soumissions de vidéos ou de musique.

Toutes les candidatures doivent être soumises avant la date limite indiquée sur la page d'accueil.

Les candidats sont invités à soumettre plusieurs candidatures, chaque candidature nécessitant des frais de candidature distincts, jusqu'à la date limite.

Des examinateurs expérimentés procéderont à des sélections initiales pour évaluer la créativité, l'originalité, la pertinence par rapport au défi, l'impact émotionnel, la communication et l'utilisation de techniques artistiques appropriées de chaque candidature. Sur la base de ces critères, un premier filtre des soumissions sera appliqué. Par la suite, des juges experts procéderont à une évaluation plus détaillée des vingt meilleures candidatures et les classeront en conséquence.

Quant aux prix en espèces, le ou les ArtMaker responsables de la meilleure candidature recevront un total de 800 €. Le ou les ArtMaker derrière la deuxième candidature la mieux classée recevront un total de 400 €, tandis que le ou les ArtMaker de la troisième candidature recevront un total de 200 €. De plus, d'autres avantages seront inclus pour les gagnants, tels que la publication et des mentions honorables.

Les vingt premiers demi-finalistes recevront des notifications par courrier électronique à la mi-février 2024 et leurs noms seront publiés directement sur le site Internet. Les résultats définitifs seront annoncés le 20 février sur notre site Internet et nos réseaux sociaux.

Veuillez vous assurer de soumettre ce formulaire avant le 31 janvier.

Toutes les œuvres d'art seront présentées sur le site icanmake.art ainsi que sur nos réseaux sociaux.

Vous êtes autorisé(e) à utiliser votre propre travail à condition que vous l'ayez créé et qu'il soit pertinent par rapport au thème.

Si vous rencontrez des difficultés techniques pour soumettre votre œuvre, vérifiez que vous suivez les recommandations techniques, c'est-à-dire que les saisies de texte ne doivent pas dépasser 300 caractères. Les inscriptions audio et vidéo ne sont pas acceptées. Les entrées d’image doivent avoir une taille maximale de 5 Mo. Toutefois, si des difficultés techniques persistent, envoyez un email support@icanmake.art au moins 24 heures avant la date limite de soumission.

Vous êtes autorisé à soumettre une candidature individuelle ou en tant que membre d'une équipe.

Simon Robin Ltd, une société de Hong Kong.

Simon Robin est un architecte/artiste français basé à Hong Kong qui croit que tout le monde peut créer de l'art.

Vous pouvez en apprendre davantage sur lui ici.

Pour toutes questions complémentaires, contactez-nous via l'adresse email suivante : support@icanmake.art

Christine DRAKOS

Christina Drakos, citoyenne du monde et propriétaire de Drakos DMC, a trouvé sa passion artistique dans la photographie, ce qui lui a valu la reconnaissance de la FIAP. Son travail a été présenté dans des expositions à travers le monde. De retour à Paris en 2015, elle développe 

son talent artistique, étudiant la peinture à l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. Les peintures de Christina ont été largement exposées et son projet collectif pour la Biennale de Venise a été présenté à l'Académie culturelle européenne en 2019. Son tableau « Femmes Folles » a été exposé au Grand Palais en 2021. En tant qu'auteur, Christina a publié « Paris que j 'aime', présentant des photos exposées dans une exposition parisienne en plein air en 2022. Son parcours artistique comprend des dons à des œuvres caritatives, notamment en faveur de l'éducation à travers la Fondation Sagapo pour l'enfance (www.sagapo.org). Aujourd'hui, ses œuvres ornent des collections privées du monde entier.

Nathalie Charriton

Nathalie Charriton possède un riche parcours artistique, ayant étudié à l'Ecole d'Art (ESAG) Paris 6 puis diplômée de l'Ecole ECV Paris 6. Son parcours dans le domaine créatif l'a amenée à devenir Directrice Artistique du Carré Noir Paris 17. De plus, elle est associée à la White Project Gallery à Paris 3, démontrant ainsi son engagement auprès de la communauté de l'art et du design.

Rita Dagher Mekanna

Née à Beyrouth, Rita Dagher Mekanna a étudié les arts décoratifs et a acquis en 1998 un Master Arts plastiques de l'Académie Libanaise des Beaux-Arts, Université de Balamand (ALBA). Professeure d'arts dévouée, elle cumule plus de 25 années d'expérience dans le domaine de l'éducation. Pour partager sa passion pour la créativité et les arts, Rita coordonne de nombreux événements artistiques et décoration de théâtre, en plus d'enseigner l'histoire des arts dans de nombreuses écoles réputées à Beyrouth-Liban, Dubaï-EAU et Chypre. Rita investit sa vaste expérience dans les arts visuels en donnant des cours d'art à des personnes talentueuses de tous âges intéressées par l'apprentissage. Elle est la Fondatrice de L'Atelier des Beaux-Arts. Entre 2005 et 2008, elle a animé sur la chaîne de télévision locale (New TV) l'émission « Jeune artiste », également diffusée dans le monde entier par satellite. Rita est membre de l'Association libanaise des artistes-peintres, du Syndicat des enseignants et du groupe Lebanon American Foundation, Inc. House of Lebanon Art – Los Angeles. Elle a également été examinatrice du Baccalauréat français (2012-2020). Elle a participé depuis 2003 à divers concours internationaux, expositions d'art collectives et individuelles entre le Liban, Dubaï-EAU, Chypre USA-Californie & KSA.

Édouard de Bentzmann

Édouard de Bentzmann, avocat d'affaires, a développé très tôt un vif intérêt pour la culture asiatique, notamment chinoise. Après son baccalauréat en 1996, il consacre une année à étudier le mandarin à Shanghai, où il se laisse captiver par l'histoire fascinante de la ville et le charme du pays. Armé de diplômes en droit et en langue chinoise, il a ensuite passé une décennie à travailler pour des entreprises et des cabinets d'avocats de renommée internationale en Chine, principalement à Hong Kong et à Shanghai, au sein de cabinets d'avocats internationaux. De retour en France en 2022, sa mission reste cohérente : accompagner les entreprises occidentales dans leur navigation sur le marché chinois, et lorsque des opportunités se présentent, accompagner les entreprises chinoises en France.

Thomas Fredo

L'artiste de Chicago, Tom Fedro, crée des œuvres d'art avec un humour piquant et sans limites. Ses innovations de découverte créative et ludique intègrent une combinaison de collages pop art et de potraitures fantaisistes qui ont leur propre rythme addictif. Les couleurs vives, les grands traits et les lignes audacieuses qui semblent chargées électriquement représentent une façon passionnante de voir et d'expérimenter le monde à travers ses yeux. Tom vit et travaille à Vernon Hills, dans l'Illinois, juste à l'extérieur de Chicago. Il a fréquenté l'Université de Valparaiso et l'Illinois Institute of Art. Il a possédé une galerie pendant de nombreuses années à Chicago. Actuellement, il est représenté par des galeries aux États-Unis et en Europe et ses projets spéciaux récents incluent des pièces commandées pour le spectacle de Broadway « Rent », le 40e anniversaire de « The Second City », NBC Television, Toogood Wineries, Sweet Riot Candy Co., Amano. Chocolats et « Cow's on Parade » de Chicago. Les commandes d'entreprise comprennent des pièces pour IBM, l'hôtel Allegro à Chicago, l'historique Navy Pier et Washburn Guitars. Les peintures, sculptures et œuvres d'art cubistes originales de Thomas Fedro sont exposées dans plus de 3 000 collections d'art privées et corporatives dans plus de 15 pays à travers le monde. En 2023, il ouvre une galerie à Dubaï.

Jasmin Minu

Jasmin Minu est titulaire d'une maîtrise en art contemporain de l'Institut d'Etudes Supérieures des Arts de Paris, France, avec une spécialisation en histoire de l'art et une connaissance approfondie de l'art contemporain occidental et chinois. Actuellement spécialiste de l'art chez Inha Art & Culture Advisory, elle joue un rôle clé dans l'exécution de divers projets de conservation. Jasmin intègre parfaitement l’art dans le design architectural et intérieur.

Avant d'occuper son poste actuel, elle a accumulé 8 ans d'expérience dans les publications d'art et de design. Son travail portait sur des histoires mondiales d'architecture, d'intérieur et de design, ainsi que sur l'organisation de prix annuels de trophées d'architecture et de design d'intérieur. Elle a également organisé des programmes de concours d'artistes et de designers de talents émergents, contribuant ainsi de manière significative à la communauté.

En plus de ses rôles professionnels, Jasmin Minu est guide et conseillère au sein du groupe consultatif du prestigieux M+, un musée de culture visuelle situé dans le district culturel de West Kowloon à Hong Kong.

Alioune Diagne

Alioune Diagne est un artiste dont le travail, imprégné de sa culture, possède une identité visuelle forte. Très créatif dès son enfance, son admission à l'Ecole Nationale des Beaux-Arts de Dakar en 2008 l'engage résolument vers une carrière artistique. L'année 2013 marque un tournant pour Diagne qui crée son propre mode d'expression : le figuratif-abstro.

Jun'ichiro Ishii

Ishii (né en 1975) est un artiste qui a parcouru les « périphéries artistiques/sites interlocaux » d'Asie, du Moyen-Orient et d'Europe, produisant et exposant son travail dans plus de 20 pays depuis 2004. Depuis 2020, en résidence coordinateur, il organise un réseau de résidences d'artistes à l'ICA Kyoto (Institut d'art contemporain de Kyoto) tout en réalisant également des expositions pour les artistes de la galerie KIKA, en tant que responsable de programme. Ishii est également chargé de cours à temps partiel à l'Université Seika de Kyoto.